Bord, fanerad med rosenträ

Konstnär/Tillverkare

DateringFormgiven: Formg. 1925

Material / Teknik

Måtth x b x dj: Mått 105 x 69 x 76 cm

InventarienummerNMK 203/2011

FörvärvInköp 2011 med medel från Barbro Osher Pro Suecia Foundation

Andra titlarTitel (sv): Bord, fanerad med rosenträ Titel (en): Table Etikett (sv): Bord

BeskrivningBeskrivning: Månadens nyförvärv, Oktober 2011 Fåtölj, bord och ljuskrona från Parisutställningen 1925 Inventarienummer: Fåtölj NMK 202/2011 Bord NMK 203/2011 Ljuskrona NMK 204/2011 Nationalmuseums samling av konsthantverk och design har utökats med en fåtölj, ett bord och en ljuskrona från den internationella konst- och industriutställningen i Paris 1925. Den svenska paviljongen ritades av Carl Bergsten och inreddes med föremål som kan kategoriseras som ”art déco”, en stil som fick namn av utställningens franska titel Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes. Utställningen innebar ett internationellt genombrott för svenskt konsthantverk och design. 1900-talets modernistiskt präglade historieskrivare och museiintendenter har ofta nedvärderat den här typen av exklusiva föremål och beskrivit dem som dekadenta. Nationalmuseum saknar därför flera viktiga föremål från den svenska paviljongen i Paris 1925, vilket gör förvärvet till ett synnerligen viktigt bidrag till samlingarna. Ljuskronan i brons och glas komponerades av Carl Bergsten till mottagningshallen. Den tillverkades av Nordiska Kompaniets verkstäder och var ett utpräglat lyxföremål. På ritningarna till paviljongen är två ljuskronor synliga men på fotografier endast en, troligen den som museet nu förvärvat. Arkitekten Uno Åhrén formgav den damsalong, eller ”boudoir”, som fåtöljen och bordet hörde till. Interiören kom framförallt att kritiseras i efterhand. Inte minst Åhrén själv var kritisk till sin inredning. På Parisutställningen såg han nämligen Le Corbusiers modernistiska byggnad L’Esprit Nouveau och insåg att den moderna industritiden krävde ett annat förhållningssätt till form och produktion. I en artikel i tidskriften Form 1925 kritiserade han ”dekor på varje millimeter av tillvaron” och uppmanade konstnärer och formgivare att arbeta i nationens tjänst genom att formge anonyma möbler och föremål. Åhréns egen kritik förtar dock inte vår tids uppskattning av hans omsorgsfullt formgivna inredning av detta exklusiva rum. Förvärvet har möjliggjorts genom en gåva av Barbro Osher genom hennes fond Pro Suecia Foundation. Beskrivning: New acquisition, October 2011 An armchair, table and candelabra from the Paris Exhibition of 1925 Armchair NMK 202/2011 Table NMK 203/2011 Candelabra NMK 204/2011 The Nationalmuseum’s collection of applied art and modern design has gained an armchair, a table and candelabra from the International Exposition of Modern Industrial and Decorative Arts in Paris in 1925. The Swedish pavilion was designed by Carl Bergsten and furnished with objects that can be categorised as “Art Deco”, a style that took its name from the event’s French title Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes. The exhibition was instrumental in launching Swedish art and design onto the international stage. With 20th-century Modernist historians and museum curators often tending to dismiss this type of exclusive object as decadent, the Nationalmuseum is missing several key pieces from the Swedish pavilion in Paris in 1925, which makes this new acquisition an important addition to the collection. The candelabra in bronze and glass was designed by Carl Bergsten for the reception hall. It was made by Nordiska Kompaniet’s workshops as a distinctly luxury item. Drawings of the pavilion show two candelabras, but there is only one in photographs from the time, most probably the one that the museum has now acquired. Architect Uno Åhrén was responsible for the ladies’ drawing room or “boudoir” from which the armchair and table originate. The interior was much criticised after the event, not least by Åhrén himself. At the Paris Exhibition, he saw Le Corbusier’s Modernistic building L’Esprit Nouveau and realised that the modern industrial age demanded a different approach to design and production. In an article for the journal Form in 1925, he criticised “decoration on every millimetre of existence” and urged artists and designers to serve the nation by creating anonymous furniture and functional objects. However, Åhrén’s own critique does nothing to diminish our appreciation of his painstaking interior design for this exclusive room. This acquisition was made possible through a generous donation by Barbro Osher, through her Pro Suecia Foundation. The Nationalmuseum has no funds of its own with which to acquire art and design, and so relies on gifts and funds from private foundations to expand its collection.

Samlingskategori

MaterialSiden, Trä(produkt)